В начале 2018 года корреспондент Дискурса встретилась в Париже с художником Оскаром Рабиным, участиком Лианозовской группы, одним из лидеров советского неофициального искусства и организатором легендарной «Бульдозерной выставки». Они поговорили о творчестве и идентичности художника, о бессмертии и смысле жизни, о современном искусстве и о том, почему оно вытесняет классическое из музеев и галерей. 7 ноября 2018 года Рабин скончался во Флоренции. Публикуем это интервью посмертно, с незначительными сокращениями.
В назначенный час поднимаюсь по старинной лестнице одного из домов в самом центре Парижа и сталкиваюсь у дверей квартиры с двумя представительными мужчинами. Как выясняется позднее, оба — коллекционеры и олигархи. Хозяйка провожает меня в мастерскую в несколько этажей, снизу доверху заполненную картинами. В самом центре стоит новая незаконченная работа Рабина. Переговорам и многомиллионным сделкам здесь отведен лишь маленький столик у самого входа. Несмотря на престижное место и известность художника, обстановка очень скромная. В такой атмосфере сразу чувствуешь себя уютно, и хочется вести длинные разговоры об искусстве.
